Art Nouveau-stilen (Art Nouveau) började spridas runt om i världen 1890 och ersatte barockstilen och varade fram till första världskrigets utbrott 1914.
Den nya stilen har trängt in i arkitektur, möbler och inredning, mode och konst. Det täckte nästan alla europeiska länder, men hette olika i olika länder:
- i Frankrike - "Art Nouveau";
- i Ryssland - "modern" stil;
- i Tyskland - "Jugendstil";
- i Italien - blommig stil ("Liberty");
- i Belgien - "orta";
- och Spanien – ”modernism”.
Ett karakteristiskt drag för den nya stilen var enheten med naturen. Allt som skapades vid denna tid liknade naturliga motiv.
Huvuddragen i moderniteten
- Användning av naturliga böjda linjer, flytande former.
- Upprepning av naturliga jämna förändringar i växtmönster, visuell sammanslagning av dekorativa element med delar av strukturer.
- Unika, nyckfulla former.
- Särskild dekorativitet och sofistikerad stil.
- Samarbete mellan konstnärer och arkitekter för att skapa en förenande stil inom arkitektur och design.
- Manuellt arbete kom först.
Alla dessa trender återspeglades i skapandet av smyckesvärden.
Art Nouveau-smycken avbildade kvinnokroppen i form av blommor, fjärilar, ödlor eller trollsländor.
I slutet av 1800-talet och början av 1900-talet började tekniska framsteg utvecklas snabbt. Telefoner, el och de första bilarna dyker upp. Livet förändras.
Art Nouveau-smycken blev en verklig utmaning för tidigare etablerade traditioner inom dåtidens smyckesmode.
Först och främst har materialen för att göra smycken förändrats. Om tidigare smycken var ett föremål som återspeglade ägarens status och var gjord av ädelmetaller och stenar, nu har de blivit mer sofistikerade, vilket återspeglar designernas smak. Och för deras produktion började kalcedon, turmalin, opaler, månsten och akvamarin användas alltmer.
Emalj blev favoritdekorationstekniken i jugendstilen.
Vad för nytt tillförde den här stilen till smycken?
- Det konstnärliga värdet av smyckena kommer först, inte dess pris.
- För första gången dök en bild av en kvinnlig kropp upp på smycken - slät, slapp och sensuell.
- Växtmotiv började spegla livets gång - inte bara en blommande blomma, som tidigare, utan också alla mellanstadier av dess existens, från knopp till vissnande.
Den mest kända juveleraren i jugendstilen är Rene Lalique. Inte mindre populära är verk av Georges Fouquet, Alphonse Mucha, Lucien Gaillard och andra.
Art Nouveau-stilen i kläder gjorde också sina egna justeringar. Art Nouveau-eran är en tid av känsliga färger, mjuka böjda linjer, femininitet och sofistikering. Allt detta återspeglas i kvinnors klädsel.
Stela korsetter och frodiga krusiduller på kvinnliga kostymer bleknade in i bakgrunden, vilket gav plats för femininitet, mystik och sofistikering av siluetten.
Den moderna stilen har utan tvekan satt sin prägel på historien. Vi beundrar fortfarande smycken, möbler, rumsdesign, dekorativa föremål och arkitektur från dessa år.
Frågan ställs ofta: "Är det möjligt att göra jugendsmycken och kläder med egna händer?" Svaret är enkelt - om du har lust kan du göra vad som helst.
Du kan göra din egen brosch i jugendstil genom att låna en design från Internet, brodera den med pärlor och få ett unikt föremål.
Med samma teknik kan du göra ett hänge, dekorera det med en tofs, småsten och väva ett snöre för hänget med pärltekniken.
Det viktigaste är att studera proverna från den tiden och dina händer kommer att börja arbeta själva.
0
